Chapman Theatre Gets Yamaha Active Field Control
PART1
ใน SVC Podcast, บรรณาธิการร่วม Bennett Liles พูดคุยกับ Rob Barton แห่ง McClelland Sound เกี่ยวกับการติดตั้งระบบเสียงที่สมบูรณ์แบบใน Mark Chapman Theatre แห่ง Kansas State University จุดศูนย์กลางของโครงการคือระบบเสียงแอ็คทีฟอะคูสติก Yamaha AFC3 Rob แจงรายละเอียดการออกแบบ, การวางแผนและการติดตั้งอุปกรณ์เสียงและอื่นๆ อีกมากมายเพื่อให้สถานที่จัดงานสามารถรองรับงานกิจกรรมและการจัดที่นั่งได้อย่างหลากหลาย
หมายเหตุ: การสัมภาษณ์นี้แบ่งเป็นสองวัน
Bennett:
นี่คือ SVC Podcast จากนิตยสาร Sound & Video Contractor Magazine กับ Rob Barton จาก McClelland Sound สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมโปรดดูที่บันทึกการโชว์และลิงก์ผลิตภัณฑ์สำหรับพอดคาสต์ครั้งนี้และอื่น ๆ ที่ svconline.com
Yamaha AFC3 เป็นรุ่นล่าสุดของระบบอะคูสติกที่มีความหลากหลายโดยใช้ Active Field Control เมื่อ Kansas State University ได้ทำการปรับปรุง Mark Chapman Theatre พวกเขาเชิญ McClelland Sound จาก Wichita มาเพื่อติดตั้งและมอบหมายให้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการที่ยิ่งใหญ่ Rob Barton อยู่ที่นี่เพื่อบอกให้เราทราบว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไร เป็นรายการถัดไปที่กำลังจะเกิดขึ้นที่นี่ใน SVC Podcast
Rob, ดีมากเลยนะครับ ที่คุณมาอยู่กับเราวันนี้ในรายการ SVC Podcast ได้ เรามีกำหนดนัดกันมาได้พักนึงแล้ว แต่ตอนนี้เราทั้งคู่มีโอกาสพบกันในวันนี้ ถือว่าเป็นเรื่องดีที่เรามีโอกาสได้เจอกัน จัดรายการจาก Wichita, Kansas ที่ McClelland Sound นี่คือการติดตั้ง Yamaha AFC3 ใน Mark Chapman Theatre ที่ Kansas State University
Rob:
ใช่
Bennett:
ผมคิดว่านี่เป็นส่วนหนึ่งของการปรับปรุงทั่วไปที่กำลังเกิดขึ้น ดูจากผลงานของคุณแล้ว แสดงว่าไม่ได้เป็นมือใหม่สำหรับโครงการเอวีเลยนี่ มีประวัติที่ยิ่งใหญ่ยาวนานที่นั่น ลองเล่าให้เราฟังถึงเรื่องราวเกี่ยวกับ McClelland Soundหน่อยครับ
Rob:
ธุรกิจดั้งเดิมจริงๆ แล้วเป็นของ McClelland และ Mogle และเป็นส่วนหนึ่งของการเป็นหุ้นส่วนระหว่างสองคน แล้วมันก็เริ่มเกี่ยวข้องแบบแปลกๆ แถวๆ Kansas State University เดิมทีใช้เป็นสถานีวิทยุ และ McClelland และ Mogle แยกทางกัน และตอนที่เราก่อตั้งขึ้นจริงๆ คือปี 1928 ดังนั้นนี่คือครบรอบ 90 ปีของเราในการดำเนินธุรกิจและเป็นรุ่นที่สามของครอบครัวที่เป็นเจ้าของ ตอนนี้ เรามีพนักงานประจำประมาณ 20 คน เราตั้งอยู่ใน Wichita, Kansas แต่พื้นที่การขายของเราจะครอบคลุมหมดทั้งแคนซัส, โอคลาโฮมา, บางส่วนของมิสซูรี, เนบราสกาและโคโลราโด เราให้บริการตั้งแต่โบสถ์ โรงเรียนมัธยม สถาบันอุดมศึกษา, องค์กร, สถานพยาบาล, หน่วยงานรัฐบาล, วงการอุตสาหกรรม และสิ่งที่เรามักให้บริการประจำคือสถานที่จัดแสดงงานศิลปะ อันได้แก่ - หอประชุม, โรงละคร - สนามกีฬาและสนามแข่งขัน โบสถ์และวิหารทุกประเภท เราเคยให้บริการคาสิโนหลายครั้ง และแน่นอนว่าเราได้ให้บริการงานเปิดตัวและงานกล่าวสุนทรพจน์ต่อสาธารณะทั่วๆ ไปด้วย ดังนั้นเราจึงมั่นใจว่าเราให้บริการครอบคลุมทั้งหมด ผมว่าราวๆ 15 ปีที่แล้วเราเริ่มถ่ายวิดีโอและงานควบคุม และเมื่อประมาณ 5 ปีที่ผ่านมาหรือประมาณนั้น เราเริ่มงานจัดแสงให้โรงละครและงานในโครงการแนวนั้น ดังนั้นเราจึงขยายขอบเขต AVL ทั้งหมดทั้งรูปแบบของเสียง, วิดีโอ, การควบคุมแสงและการออกแบบด้านอะคูสติก
Bennett:
มีเรื่องเล่าขานมากมายเลยที่นั่น และบริษัทเองก็ผ่านการเปลี่ยนแปลงเทคโนโลยีมามากในหลายปีที่ผ่านมา Kansas State University ใช้บริการคุณในทุกๆ โครงการแบบเบ็ดเสร็จที่ Mark Chapman Theatre ของพวกเขา
Rob:
มันค่อนข้างเป็นงานเชิงเทคนิค และแน่นอนว่าต้องมีการจัดระเบียบและมีการประสานงานอย่างมากระหว่างเจ้าหน้าที่โรงละครกับเงื่อนไขทางกายภาพที่มีอยู่ในห้อง ถือว่าดีนะครับที่ได้มีส่วนร่วม เราเคยร่วมงานกับโรงละคร K State อีกแห่งในปี 2015 หรือราวๆ ปี 2016 และที่จริงแล้วเป็นที่ปรึกษาการออกแบบโครงการ และพวกเขาพอใจมากต่อการบริการลูกค้ามีความสุขกับการบริการลูกค้า โดยพวกเขาตัดสินใจที่จะตัดคนกลางออก และจ้างเราโดยตรงเพื่อปรับเปลี่ยนโมเดลเครื่องเสียงใหม่ของโรงละครแห่งนี้ มันเป็นกระบวนการที่ยาวนานมากในปี 2015 และทำงานผ่านงบประมาณและปีงบประมาณที่แตกต่างกัน และเรื่องราวสนุกๆ กับภาครัฐที่เราต้องทำงานด้วย และในที่สุด ผู้บริจาคก็ตัดสินใจว่าพวกเขาเบื่อการรอคอย และต้องการที่จะทำอะไรใหม่ๆ ให้เกิดขึ้น นั่นคือสิ่งที่ผลักดันให้โครงการก้าวไปข้างหน้า และนอกจากนี้ยังช่วยให้มีการปรับเปลี่ยนเล็กๆ น้อยๆ ใหม่ที่เกิดขึ้นกับที่อื่นเช่นกัน
Bennett:
และเมื่อเงินอยู่ที่นั่น ก็ต้องไปหามันในขณะที่คุณยังได้รับมันอยู่ ระบบตัวแปรอะคูสติก Yamaha AFC3 เป็นสิ่งที่พวกเขาต้องการเพื่อจัดการกับความต้องการที่หลากหลายมากของสถานที่ที่มีความยืดหยุ่นนี้ พวกเขามีงานแสดงที่หลากหลายในสถานที่แห่งนี้ พร้อมที่นั่งแบบยืดหยุ่นและจำเป็นต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์สภาพอะคูสติกด้วยปุ่มกด
Rob:
เป้าหมายใหญ่ของคนทำงานในโรงละครไม่ได้เน้นไปที่การสนับสนุนให้กับนักแสดงมากนัก แต่พวกเขาทำงานด้านเอ็ฟเฟ้กต์ในโรงละครค่อนข้างมาก และความต้องการของพวกเขาก็ไปไกลเกินกว่าโรงละครอื่นๆ ที่เราเคยร่วมงานด้วย ดังนั้นความคิดเริ่มต้นก็โอเคดี เราอาจจะทำบางอย่างในการแก้ไข LCR ในการจัดการพื้นที่นั่งสามที่นั่ง และให้แจ็คพกพาพวงหนึ่ง เพื่อให้สามารถต่อสิ่งที่พวกเขาต้องการได้ในทุกที่ที่พวกเขาต้องการและใช้แท่นปลั๊ก ที่คุ้นเคยมาตั้งแต่ยุค 80 ผมคิดว่าน่าจะเป็นเมื่อระบบเดิมถูกบรรจุลงในนั้น จากนั้นเราก็เริ่มคิดถึงเรื่องนี้มากขึ้น และนี่เป็นห้องที่เสียงฟังดูแปลก ๆ จริงๆ ช่วงรีเวิร์ปตามธรรมชาติอาจถึงครึ่งวินาที อาจเป็น 6/10 ของวินาที และมันก็ไม่ค่อยรู้สึกเหมือนเป็นโรงละครหรือที่แสดงศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมที่คุณจะเข้าไปและไม่ต้องใช้การขยายเสียง ดังนั้น เราจึงคิดถึงระบบตัวแปรอะคูสติก ที่มีมากมายในตลาด และเราตัดสินใจเลือก Yamaha เพราะดูเหมือนว่าผมจะสามารถบูรณาการระบบเหล่านี้เข้าด้วยกันในฐานะเป็นผู้ผลิต และดูเหมือนว่าฮาร์ดแวร์ของพวกเขามีมากขึ้นตามมาตรฐานทางเทคนิคในปัจจุบันเมื่อเทียบกับการแข่งขันที่คนทั่วไปคุ้นเคย
Bennett:
ใช่ครับ ผมคิดว่าน่าจะโทรหาคุณก่อนที่เหตุการณ์ทั้งหมดนี้เกิดขึ้น และขอให้คุณชะลอไว้จนกว่าผมจะมีลำโพงของ Yamaha ในสต็อค มาดุกันหน่อย เห็นว่าคุณมีเก็บไว้ที่นี่เยอะเลย ผมดูเหมือน 60 หรือราวๆ นั้นของ VSX8 ซับ IS1118 และแน่นอนแอมป์ของ Yamaha, มิกเซอร์ของ Yamaha ดูเหมือนว่าคุณมีปัญหาเล็กน้อยเกี่ยวกับตำแหน่งที่จะวางเครื่องขยายเสียง
Rob:
เริ่มแรกตอนสร้างอาคาร มันไม่ใช่โรงละคร ผมคิดว่านี่เป็นโรงยิมเลยนะ ถ้าความจำของผมยังไม่แย่ขนาดนั้น เมื่อนานมาแล้ว มันถูกลอบวางเพลิง แล้วทิ้งไว้เฉยๆ พวกเขาจึงตัดสินใจกันว่าเอาล่ะเราควรจะรื้ออาคารลง แล้วเลยมีการประท้วงใหญ่ และมาตัดสินใจกันอีกว่าเอาล่ะเราทำเป็นห้องเรียนบางส่วนจากตรงนี้ได้ และเรายังสามารถใช้เป็นพื้นที่สำหรับศิลปะการแสดงได้ ดังนั้น สิ่งเดียวที่เป็นของเดิมจริงๆ ของอาคารคือผนังด้านนอก แต่เนื่องจากพวกเขาต้องสร้างมันขึ้นภายในขอบเขตเหล่านั้นเลยต้องมีความคิดสร้างสรรค์มากหน่อย ดังนั้นพื้นที่ที่ทุกอุปกรณ์ที่ซ่อนอยู่ - ในทางกายภาพแล้วจึงอยู่ใต้ที่นั่ง และแน่แล้วที่นั่งเลยถูกรื้อ เพดานก็ถูกรื้อภายในห้องนี้ ดังนั้น ส่วนที่ต่ำก็ประมาณห้าฟุต และความลาดอาจจะถึงเจ็ดฟุต ถ้าคุณโชคดีและอาจจะสี่ฟุตคูณแปดฟุต ดังนั้นจึงมีพื้นที่ไม่มากในนั้น และมีอุปกรณ์ใหม่ทั้งหมด จริงๆ แล้วมันจะดูเหมือนเตาอบพิซซ่า เพราะเราคำนวณความร้อนได้ประมาณ 20,000 บีทียู ด้วยอุปกรณ์ใหม่ที่ติดตั้งไว้และพวกเขาไม่ชอบแนวคิดเรื่องการขายพิซซ่าที่โรงละคร แต่ผมว่าน่าจะทำกำไรได้บ้างนะ ดังนั้นพวกเขาเลยทำเป็นแยกระดับ พวกเขาต้องปรับปรุงการเดินไฟฟ้าใหม่ เพื่อรับบริการเพิ่มเติมที่นั่น ดังนั้นตอนนี้เราเลยมีเครื่องขยายเสียง 80 ช่องสัญญาณและแร็ค 24 RU นอกจากนี้เรามีหัว AFC และสวิทช์เครือข่ายบางส่วน และ UPS และสิ่งของต่างๆ เช่นเครื่องปรับอากาศและแร็ค 24 RU ดังนั้นมันแทบจะไม่พอดีกับที่นั่น และจริงๆ แล้วพวกเขาต้องย้ายแผงไฟฟ้าที่มีอยู่ไปด้านนอกของผนังห้อง เพราะแน่นอนคุณต้องอยู่ห่างจากแผงไฟฟ้าอย่างน้อยสามฟุต ดังนั้น พวกเขาจึงต้องย้ายไปที่ผนังด้านนอกเพื่อที่จะเป็นไปตามกฎ ดังนั้นพื้นที่จึงค่อนข้างแออัดมากๆ
Bennett:
แล้วคุณติดตั้งมิกเซอร์หลักด้วยเช่นกัน ผมคิดว่ามันเป็นรุ่น QL5
Rob:
QL5, ครับใช่ การทำระบบ Yamaha จากหน้าไปหลังทำให้มีใช้งานร่วมกันแบบแออัดมาก ระหว่างการเดินระบบดิจิทัลเร้าติ้ง เราจะทำไมโครโฟนแบบไร้สายและทำให้การสนับสนุนและมอนิเตอร์เป็นเรื่องง่ายเพราะ QL อย่างที่คุณรู้มาคือเมื่อคุณเพิ่มอุปกรณ์ Dante มันจะมีโปรไฟล์ในนั้นอยู่เป็นจำนวนมาก อุปกรณ์ Dante ทั่วไปเช่น อุปกรณ์ AFC และ MRX7 และไมโครโฟนไร้สายอะไรทำนองนั้น ดังนั้นจริงๆ มันทำให้การเร้าติ้ง Dante ง่ายขึ้น ถ้าพวกเขาต้องการที่จะเปลี่ยนแปลงทันทีด้วยคอนโซลและอนุญาตให้พวกเขาเพื่อรักษาแพทช์ชิ่งทางกายภาพทุกอย่าง แต่ทำแพทช์ชิ่งเสมือนผ่านเร้าติ้ง Dante บนบอร์ดไปที่ถ้าพวกเขาต้องการทำเอ็ฟเฟ็กต์ 3D ของลำโพง มีการระบุไว้อย่างชัดเจนว่าจะส่งตรงนี้ไปที่ไหน ดังนั้นจึงทำให้มันเป็นเรื่องง่ายสำหรับพวกเขาในการทำงานหลังจากการติดตั้ง เมื่อใดก็ตามที่มีผลกระทบเชิงพื้นที่หรือเสียงภายในโรงละคร พวกเขาจะสามารถตัดสินใจได้ว่านั่นจะไปที่ไหนสักแห่งแบบตรงไปตรงมาจากจุด A ไปยังจุด B
Bennett:
หนึ่งในคุณสมบัติที่ผมชื่นชอบใน QL ซีรี่ส์คือการมิกซ์แบบอัตโนมัติของ Dugan ผมชอบมากเลยตอนที่พวกเขาใส่มันลงไปในนั้น ผมคิดว่ามันไม่ใช่แค่เรื่องเอาอะไรใส่ลงไป แต่มันมีประโยชน์อย่างไม่น่าเชื่อและมาจากชื่อที่มั่นคงที่สุด
Rob:
ใช่ครับ มันสร้างความเป็นไปได้ให้กับเครื่องคอนโซลมิกเซอร์ ด้วยความสามารถในการรักษาจำนวนไมโครโฟนที่เปิดไว้น้อยๆได้ เพื่อให้คุณสามารถเพิ่มความดังก่อนสัญญาณจะพีคได้ ทำให้คุณสามารถทำงานระบบได้อย่างเต็มที่และไม่เจอกับปัญหาฟีดแบ็ค และแน่นอนว่าการทำงานในโรงละครมีหลายครั้งที่คุณอาจมีชุดหูฟังจำนวน 24 ชุดบนนักแสดง และมีเวทีที่เต็มไปด้วยนักแสดง แต่ก็ยากมากที่จะมีคน 24 คนกำลังพูดคุยอยู่ในเวลาเดียวกัน ดังนั้นแน่นอนว่าคนในสมัยก่อนอาจจะพยายามนำเสนอคอนโซลดิจิทัลและช่วงไดนามิกของโรงละครจริงๆ ที่ไม่อนุญาตให้มีการประมวลผลแบบไดนามิกมาตรฐานอย่างน้อยในโลกของการใช้เกต เพราะบางครั้งอาจมีแค่เสียงกระซิบเบาๆ แต่คุณไม่ต้องการสูญเสียพลังงานออกไปจากระบบ และแน่นอนว่าในเวลาอื่นๆ พวกเขากำลังร้องเพลงอยู่และพวกเขาหลายคนรู้ว่าจะทำอย่างไรและพวกเขาสามารถร้องได้จริงๆ ดังนั้นช่วงไดนามิกของสิ่งต่างๆ ในโรงละครจึงต้องค่อนข้างคงที่มาก และยืดหยุ่นต่ออินพุตมาก และผมคิดว่าระบบออโต้มิกซ์ซิ่งสามารถแก้ปัญหาได้มาก ซึ่งมีคอนโซลดิจิทัลจำนวนมากในแง่ของความยืดหยุ่นและช่วยให้สามารถเปิดไมโครโฟนได้อัตโนมัติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณมีสิ่งต่างๆ เช่น บทสนทนาและคำพูดระหว่างนักแสดงบนเวที
Bennett:
ที่จริงช่วยได้มากๆ เลยเมื่อเจอรูปแบบที่ไม่มีสคริปต์ ตอนนี้ด้วยระบบที่ซับซ้อนนี้ คุณจัดการไม่ให้เกินขีดความสามารถในการเร้าติ้งเส้นทางของอุปกรณ์ที่มีอยู่ยังไงกันครับ
Rob:
ไม่ได้มีจุดอ่อนอะไรมากมายอะไรเลย แต่นั่นเป็นสิ่งที่มักอยู่ในจิตใจของเราเสมอๆ เราขยายสเปรดชีตออกไปมากจริงๆ เพราะเห็นได้ชัดว่าการวางเครือข่าย Dante ใน CAD ไม่ง่ายเลยทีเดียว ดังนั้นในระบบนี้เรามีอินพุต Dante ประมาณ 240 รายการและเอาต์พุต Dante 320 รายการ ดังนั้นเราจึงทำสเปรดชีตและใส่สูตรลงไป และใส่เงื่อนไขลงไปตรงนั้น เพื่อให้ทุกๆ จุดดูสวยงาม ดุดีประมาณนั้น ด้วยวิธีนี้เราจะรู้ว่าถ้าเราทำซ้ำสองอินพุทเป็นเอาท์พุทเดียว หรือถ้าเรามีกำลังการผลิตเกินกว่าชิปเซ็ตจริง คุณก็รู้ว่าบางเครื่องมี 64 ช่องสัญญาณ บางเครื่องมี 16 ช่องสัญญาณ ดังนั้น ถ้าเราเพิ่มขีดความสามารถของชิปเซ็ตอุปกรณ์ทั้งหมดในสเปรดชีตจะเปลี่ยนเป็นสีแดงและเราอาจพยายามเปลี่ยนเส้นทางใหม่ๆ ผ่านทางบัสอื่นๆ อะไรทำนองนั้นไปยังที่ที่เราสามารถจัดระเบียบได้มากและทนทานกับข้อจำกัดของฮาร์ดแวร์ที่มีอยู่ และผมจะบอกว่าโดยทั่วไปเรามีข้อจำกัด 95 เปอร์เซ็นต์ว่าฮาร์ดแวร์จะรับมือได้ตามที่ได้รับการติดตั้ง แต่ข่าวดีก็คือหากพวกเขาตัดสินใจว่าจำเป็นต้องทำอะไรสักอย่างในอนาคตและจำเป็นต้องมีมากกว่าในหลายๆ กรณีที่การจำกัด 64 ช่องสัญญาณ ยังมีสล็อตการ์ดอยู่มากมายและสิ่งต่างๆ ที่มีอยู่เพื่อให้สามารถเพิ่มการ์ดใหม่ได้ และถ้าเทคโนโลยีมีการเปลี่ยนแปลง และพวกเขาต้องการบัสดิจิตอลออดิโอที่แตกต่างกันก็ยังปลอดภัยที่จะอนุมานว่า Yamaha จะผลิตออกมาพร้อมสล็อตการ์ดและช่วยให้พวกเขาขยายตัวได้ดีในอนาคต
Bennett:
อีกข้อได้เปรียบอย่างมากในการติดกับผู้ผลิตรายเดียวกันผ่านการทำงานเมื่อพูดถึงสิ่งที่ไม่คาดคิดล่วงหน้า ในสัปดาห์หน้าเราจะเข้าสู่รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับไมค์ อินเตอร์คอมและระบบควบคุมที่ Chapman Theatre ของ Kansas State University และนี่คือ Rob Barton กับคุณ McClelland Sound ใน Wichita หวังว่าจะได้ทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้อีก
Rob:
ขอบคุณมากครับ คุณ Bennett ขอบคุณมากที่สละเวลามา
PART2
ใน SVC Podcast, บรรณาธิการร่วม Bennett Liles พูดคุยกันต่อกับ Rob Barton แห่ง McClelland Sound เกี่ยวกับการติดตั้งระบบเสียงที่สมบูรณ์แบบใน Mark Chapman Theatre แห่ง Kansas State University นอกจาก Yamaha AFC3 แล้วทีมงานยังได้ติดตั้งระบบอินเตอร์คอมภายใน Clearcom ระบบไร้สายของ Shure, ระบบควบคุมหน้าจอสัมผัสของ Extron และ Yamaha QL5 เฮ้าส์มิกเซอร์หลัก
Bennett:
นี่คือ SVC Podcast จากนิตยสาร Sound & Video Contractor Magazine กับ Rob Barton จาก McClelland Sound สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมโปรดดูที่บันทึกการโชว์และลิงก์ผลิตภัณฑ์สำหรับพอดคาสต์ครั้งนี้และอื่น ๆ ที่ svconline.com
การใช้ประโยชน์จากการปรับปรุงใหม่ในโรงละคร Mark Chapman ของ Kansas State University , McClelland Sound ใน Wichita มาพร้อมกับไมโครโฟนใหม่ เฮ้าส์มิกเซอร์หลักใหม่, คอนโทรลของ Extron และตัวแปรอะคูสติกกับระบบ AFC3 ของ Yamaha Rob Barton จาก McClellan Sound กลับมาอีกครั้งเพื่อจบเรื่องเกี่ยวกับการที่พวกเขาฟื้นฟูสถานที่นี้กลับมาใช้ใหม่ เป็นรายการถัดไปที่กำลังจะเกิดขึ้นที่นี่ใน SVC Podcast
Rob, ยินดีต้อนรับการกลับมาของคุณในสัปดาห์นี้สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงการ Mark Chapman Theater ที่ Kansas State University โครงการขนาดใหญ่ที่มีระบบควบคุมเสียงอะคูสติก Yamaha AFC3 การติดตั้งที่ซับซ้อนมากด้วยลำโพงกว่า 60 ตัวที่ติดตั้งไว้เพื่อทำงานร่วมกันและเปลี่ยนเสียงอะคูสติกสำหรับกิจกรรมหลากหลายประเภทที่นั่น การสื่อสารของทีมงานถือเป็นสิ่งสำคัญในการแสดงเหล่านี้ ดังนั้นสิ่งที่ McClelland Sound ติดตั้งสำหรับอินเตอร์คอมของพวกเขาคืออะไร?
Rob:
ใช่อย่างที่รู้ๆ กันดีว่าเป็นปี 2018 และทุกคนก็รักโทรศัพท์มือถือของพวกเขา อย่างไรก็ตามในโรงละคร จริงๆ แล้วมันไม่ได้เป็นสื่อที่ดีเท่าไหร่ เห็นได้ชัดว่าแสงจากหน้าจอเป็นสิ่งที่ทำให้ไขว้เขว และมีคนจำนวนมากที่ทำเพราะไม่มีระบบอินเตอร์คอมที่พอเพียง พวกเขาวางใจใน Clear-Com มานานกว่า 30 ปีในการใช้งานและเราจะไม่เปลี่ยนแปลงอะไร เราจึงได้ติดตั้งระบบ Clear-Com แบบไฮบริดและ Clear-Com ระบบใช้สาย เนื่องจากอาคารเฉพาะที่อยู่ภายใต้การปรับปรุงใหม่เพียงเล็กน้อยเท่เานั้นที่มีการวางรางและสายไฟไปยังสถานที่ใหม่ๆ ที่พวกเขาต้องการจริงๆ จะเพิ่มค่าใช้จ่ายและระยะเวลาของโครงการจนสูงกว่าค่าเดิมที่พวกเขาตั้งไว้ พวกเขามีสายแจ็ค Clear-Com อยู่มากและเพื่อให้เรารีเฟรชของทั้งหมด แต่ในบางที่ที่มีข้อจำกัด ในการรับสายจากจุด A ไปจุด B อีกครั้งรอบๆ พารามิเตอร์ของโครงการ เราเลยติดตั้งระบบ Wireless Clear-Com และทำให้พวกเขามีอินเตอร์คอมที่ไหนก็ได้ตามที่พวกเขาต้องการ และในละครนี้ นับเป็นเวทีที่ผลักดันพวกเขาไม่ให้มีข้อจำกัดของตัวเองไว้ที่เวทีจริงๆ ดังนั้นพวกเขาจึงจำเป็นต้องมีความสามารถในการดำเนินการผลิตได้ทุกที่ในอาคารทางกายภาพและระบบ Clear-Com ระบบไร้สายที่ทำได้ดีเกินคาด ดังนั้นทุกที่ที่ไม่มีแจ็คเสียบ และที่ใดก็ตามที่เราไม่สามารถใช้แจ็คเสียบได้ เช่น ห้องขายตั๋ว เราจึงให้ชุดอุปกรณ์ไร้สายและสามารถใช้งานระบบอินเตอร์คอมได้อย่างแท้จริง และช่วยแบ่งเบาภาระของทีมงานด้านเทคนิคตามที่ต้องการ
Bennett:
คือหนึ่งในด้านความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้น เมื่อคุณได้ดึงสายทั้งหมดและทำการเชื่อมต่อทั้งหมดที่จะทำให้เป็นระบบที่มีความซับซ้อนคือ Yamaha AFC3 และทำให้ทุกอย่างง่ายในการควบคุม ผมคิดว่ามีแผงควบคุม Extron TLC Pro 521M อยู่ในที่ใดที่หนึ่ง นั่นใช้ที่ควบคุมระบบ AFC หรือเปล่าครับ?
Rob:
แน่นอนเลยครับ หนึ่งในสิ่งที่คุณต้องการจะทำแน่นอนกับตัวแปรอะคูสติกคือความแตกต่างกันของอะคูสติก ใช่เรามีแผง Extron อยู่ในซาวด์บู้ธ มันจะใช้ทำงานในหลากหลายฟังก์ชั่น มันจะควบคุมค่าที่ตั้งล่วงหน้าของ AFC ที่เราตั้งไว้ ผมคิดว่าเราตั้งค่าพรีเซ็ตอาจจะห้าชุดที่ตั้งไว้ เช่นเดียวกับการปรับขณะไล้ฟ์สดให้กับค่ารีเวิร์ป ดังนั้นพวกเขาจึงสามารถสลับไปมาค่าต่างๆ ที่ตั้งไว้ได้อย่างรวดเร็ว แต่ถ้าผมต้องทำอะไรบางอย่างในทันทีพวกเขาสามารถสลับขึ้นภายในไม่กี่วินาทีได้ ดังนั้นหากต้องการเอ็ฟเฟ็กต์ - เช่น เสียงระเบิดหรืออะไรบางอย่าง - มันจะช่วยให้พวกเขาสามารถปรับเปลี่ยนรูปแบบนั้นได้อย่างรวดเร็ว และอย่างง่ายดาย แทนที่จะต้องรู้วิธีลงชื่อเข้าใช้ใน DSP และแก้ไขโปรแกรมซึ่งเราไม่ต้องการให้สิ่งนั้นเกิดขึ้นอย่างแน่นอน มันใช้เวลานานในการทดสอบการใช้งานระบบดังกล่าว และนอกเหนือจากการควบคุม AFC แล้ว มันจะควบคุมแหล่งที่มาของโปรแกรมเช่น เครื่องเล่นซีดีและไมโครโฟนประกาศ รวมทั้งการขนส่งเครื่องเล่นซีดีและจำนวนของไมโครโฟนประกาศ นอกจากนี้ยังจะทำเส้นทางทั่วพื้นที่โรงละคร ดังนั้นหากพวกเขาต้องการส่งเครื่องเล่นซีดีไปยังโรงละครที่เหมาะสมระหว่างการเปลี่ยนหรือส่วนต่างๆ ของละคร ประมาณนี้ พวกเขาจะสามารถนำเครื่องเล่น CD ไปที่นั่นได้ แต่ถ้าพวกเขาไม่ต้องการมันที่นั่น พวกเขาสามารถเปลี่ยนเส้นทางไปที่ล็อบบี้ พวกเขาสามารถเปลี่ยนเส้นทางไปยังสถานที่อื่นๆ ภายในโรงละครได้ และยิ่งไปกว่านั้นมันช่วยให้พวกเขาสามารถแยกประเภทของระบบได้ ดังนั้นหากพวกเขาต้องการเพียงแค่มีบางอย่างที่เกิดขึ้นในล็อบบี้ พวกเขาก็สามารถที่จะเปลี่ยนไปเป็นเส้นทางดังกล่าวได้ ดังนั้นพวกเขาจึงสามารถทำเช่นนั้นได้ด้วยไมโครโฟนโอเวอร์เฮด AFC ส่งไปยังพื้นที่อื่น พวกเขาสามารถทำเช่นนั้นได้ด้วยเครื่องเล่นซีดี ไมโครโฟนประกาศและเสียงพูดแทรกของโรงละคร ที่มีความยืดหยุ่นและสะดวกโดยไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับแพทช์เฟสและชุดของหม้อแปลงไฟฟ้า อะไรประมาณนี้ พวกเขาเพียงแค่กดปุ่มและส่งออกไปที่นั่น จากนั้นนอกเหนือจากที่เราควบคุมเสียงพูดแทรกของโรงละครโดยใช้แผงควบคุมแบบสัมผัส ดังนั้นพวกเขาจึงมีความสามารถในการโหลดไฟล์ wave ที่แตกต่างกันใส่ในการ์ดแฟลชขนาดกะทัดรัดหรือสามารถใช้ FTP ได้หากต้องการและตั้งค่าเสียงที่แตกต่างกันไม่กี่สำหรับการแสดง
Bennett:
คือผมตั้งใจจะพูดถึงเรื่องนี้ตั้งแต่สัปดาห์ก่อนเมื่อเราพูดถึงระบบตัวแปรอะคูสติก Yamaha AFC3 เมื่อคุณเข้าร่วมโครงการนี้ คุณมีประสบการณ์แค่ไหนในการติดตั้งระบบควบคุมที่ใช้งานอยู่นี้?
Rob:
จริงๆ แล้ว ไม่มีเลยครับ มีแค่ความหวังและความฝัน ดังนั้นนี่จึงเป็นระบบ AFC แรกของเรา หวังเป็นอย่างยิ่งว่ามันคงไม่ใช่ระบบสุดท้ายของเรา เราชอบมันมาก ผมหมายความว่าทุกๆ คนในห้องยิ้มหูแทบฉีกเลยหลังจากที่เราเสร็จสิ้นการทดสอบระบบและการสาธิต สำหรับทีมงานโรงละครและนักแสดงจำนวนมาก ดังนั้นเราจึงมองหาโอกาสดีดีในอนาคตอยู่เสมอ เห็นได้ชัดว่าไม่ใช่ทุกโรงละครเป็นโอกาสที่มีศักยภาพสำหรับเทคโนโลยีประเภทนี้ และระบบแบบนี้แต่คนที่ต้องการความยืดหยุ่นมาก แต่ยังมีพื้นที่เสียงที่ควบคุมได้มากเป็นผู้เสนอตัวที่ดีสำหรับระบบประเภทนี้ น่าสังเกตว่าบางทีเรามีประสบการณ์มากมายในเทคโนโลยีการแข่งขันและมันทำในสิ่งที่ควรทำ แต่เคล็ดลับของการที่โดยทั่วไปจะเป็นระบบแบบสแตนด์อโลนที่แท้จริงเท่านั้นที่จะเป็นแรงเสมริมให้แก่ห้อง ในกรณีนี้เนื่องจากเรามีการใช้งานระบบคู่ - มีระบบ AFC และ PA จริงสำหรับห้อง - การบูรณาการกันระหว่างปลายข้างหนึ่งของส่วนของ AFC ของ Yamaha จะทำให้เราสามารถทำอะไรได้ที่เราต้องการทำกับระบบนี้ และสิ่งที่คุณมักจะคาดหวังจากฟร้อนต์ของระบบเฮ้าส์ในพื้นที่ศิลปะการแสดง
Bennett:
และส่วนสำคัญที่แน่นอนคือไมค์ ไมโครโฟนแบบไหนที่คุณใช้ในการติดตั้งสำหรับพวกเขา?
Rob:
เนื่องจากนี่คือสิ่งที่พวกเขาเรียกว่าระบบ AFC คู่นี้เป็นอาร์เรย์ของ Audix SCX1C แปดชุดซึ่งเป็นรูปแบบรับเสียงบริเวณด้านหน้ารูปหัวใจ และเราก็ซื้อมาในแบบที่จับคู่กันโดยคิดว่านั่นจะช่วยให้การตอบสนองต่อความถี่ของแต่ละคนเหมือนกันตลอดรูปแบบของเวที โดยทั่วไปพวกเขาใช้ไมโครโฟนแบบรอบทิศทาง ในหลายกรณี โดยเฉพาะเมื่อพวกเขากำลังพยายามที่จะได้รับรีเวิร์ปแทนที่จะสะท้อนตั้งแต่แรกๆ พวกเขามักจะใช้แบบรับเสียงบริเวณด้านหน้ารูปหัวใจสำหรับการสะท้อนช่วงแรก แต่นี้ตั้งแต่ระบบทำหน้าที่จริงเป็นฟังก์ชัน AFC เช่นเดียวกับ PA เฮ้าส์และโรงละครมีผลต่อระบบองค์ประกอบ แบบรับเสียงบริเวณด้านหน้ารูปหัวใจจริงให้เราถ่ายทอดสดได้ดีขึ้นในด้านหน้าและช่วยให้เราทำงาน ที่ระบบ SPL สูงขึ้นนิดหน่อย ดังนั้นหากพวกเขามีการแสดงและพวกเขาต้องการช่วงไดนามิกจริงๆ เราสามารถเพิ่มความถี่ขึ้นและไม่ไปเจออะไรแปลกๆ หรือที่แย่กว่านั้นคือเสียงฟีดแบ็ค
Bennett:
และสำหรับไมโครโฟนที่นักแสดงใช้บนเวที คุณใช้ระบบไร้สายของ Shure ผมอาจคิดว่ามีทุกสิ่งที่คุณต้องใส่อยู่เหนือบ้านด้วยการตั้งค่าระบบเสาอากาศ RF สำหรับไมโครโฟนอาจยุ่งยากเล็กน้อย แล้วคุณใช้ระบบไมโครโฟน Shure ไหน?
Rob:
เราใช้ Shure ULXD เนื่องจากการรวม Dante รวมทั้งการควบคุมและการรวมการตรวจสอบเข้าไว้ในหน้าจอ QL5 จึงเห็นได้ชัดว่าเราสามารถตรวจสอบ RF และแบตเตอรี่ได้โดยตรงจากคอนโซลซึ่งคิดว่าดีมาก และนี่เป็นเพียงรายละเอียดที่ดีของแนวทางการทำงาน ใช่ ผมสามารถมองไปที่แร็กที่มีตัวรับสัญญาณเต็มรูปแบบและตรวจสอบสิ่งที่เกิดขึ้นได้หากมีปัญหา แต่มันจะอยู่ที่นั่น บนหน้าจอ ตรงหน้าผมเป๊ะเลย และจริงๆ แล้วจะช่วยให้กระบวนการทำงานร่วมกันมากขึ้นเพื่อให้การผลิตเกิดขึ้น แล้วพวกเขามีช่อง UHF-R เพียงไม่กี่ช่อง แต่ส่วนมากจะอยู่ในย่านความถี่ 600 เมกกะเฮิร์ตซซึ่งเป็นที่ทราบกันดีว่าเพิ่งถูกขายหมดในการอัพเกรด FCC ดังนั้นพวกเขาจึงยังมีเพียงแค่บางส่วนที่อยู่ในช่วง 500 MHz แต่ยังคงมีการแชร์ด้วยกันในสถานที่แสดงศิลปะสองแห่งในมหาวิทยาลัย และพวกเขานำมาใช้ในเวลาที่ต้องการ ดังนั้นสิ่งที่เราทำคือการที่เรามีแผงเชื่อมต่อและเสาอากาศขยายสัญญาณเพื่อให้สามารถใช้งานระบบไร้สายที่มีอยู่ทั้งหมดและเพียงเสียบเข้ากับแผงเชื่อมต่อและเข้าสู่ระบบ RF ภายใน สำหรับเสาอากาศเราทำ RF Venue DFIN ซึ่งเป็นเสาอากาศแบบแบนด์กว้าง ดังนั้นพวกเขาจึงสามารถใช้ระบบไร้สายใดๆ ที่เป็นเจ้าของอยู่ แต่เห็นได้ชัดว่าใช้ช่องสัญญาณใหม่ ๆ และช่องสัญญาณที่พวกเขากำลังจะเช่า หากเกินขีดความสามารถที่ตนเองมีอยู่ และเนื่องจากโรงละครมักจะมีนักแสดงที่เข้ามาจากหลังเวทีหรือล็อบบี้หรือบางทีอาจจะมีเหตุการณ์จริงในล็อบบี้ซึ่งจำเป็นต้องมีไมโครโฟนไร้สายชุด LPDA และอุปกรณ์ไดโพลบน RF Venue DFIN ทำผลงานที่ดีมากๆ ครอบคลุมในโรงละครที่เหมาะสม รวมทั้งสถานที่ที่กว้างขวางสำหรับความยืดหยุ่นในการส่งสัญญาณ RF แบบโพลาไรซ์ เราคิดว่าผลิตภัณฑ์ของ RF Venue เป็นตัวแก้ปัญหาขนาดใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในโรงละครและสภาพแวดล้อมแบบ RF ที่ซับซ้อน ดังนั้นเราจึงใช้พวกเขาบ่อยเท่าที่ควร และเราตั้งใจที่จะให้มีมารยาทในการใช้งานไมโครโฟนที่ไม่ดี ดังนั้นเราจึงเอามือถือติดตัวแล้วเดินไปทั้งสี่ระดับของบริเวณโรงละคร เดินผ่านไปจนถึงชั้นใต้ดิน ขณะที่ทำให้สัญญาณครอบคลุมเสาอากาศบนเครื่องส่งสัญญาณ และเดินไปรอบๆ พยายามดึงจุดสัญญาณตกออกมา พยายามที่จะรับรู้และพยายามทำเพื่อตัดออก และเราไม่ได้มีสัญญาณตกแม้แต่จุดเดียวรวมทั้งในห้องใต้ดิน และเรารู้สึกประทับใจมากและเป็นผู้สนับสนุนอย่างมากสำหรับบางเทคโนโลยีที่ RF Venue นำเสนอสู่ตลาด นอกจากนี้เนื่องจากระบบไร้สายแบบพกพาที่มีอยู่ซึ่งเชื่อมโยงไปมาจากที่นึงไปจนถึงอีกที่หนึ่งทั่ววิทยาเขตและแหล่งข้อมูล RF ที่มีศักยภาพอื่นๆ ใกล้กับวิทยาเขตของมหาวิทยาลัย เราใช้ซอฟต์แวร์ Wireless Workbench เพื่อการประสานความถี่ซึ่งทำให้สามารถใช้งานได้อย่างรวดเร็วและใช้งานได้ง่ายถึง 24 ช่องสัญญาณพื้นที่ที่พวกเขามีอยู่รวมถึงแปดช่องสัญญาณใหม่ที่เราติดตั้ง ดังนั้นมันจึงช่วยให้เราสามารถสแกนสภาพแวดล้อมและด้วยการคลิกปุ่มใช้งานและตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีความผิดปกติใด ๆ หรืออะไรแบบนั้นในระหว่างขั้นตอนการตั้งค่า ดังนั้นผู้สนับสนุนใหญ่ในการทำบ้านของคุณเมื่อพูดถึงเรื่อง RF เนื่องจากไม่มีอะไรแย่กว่าเสียงรบกวนและคงที่ที่ระดับ 110 dB สำหรับกิจกรรม
Bennett:
เอาล่ะครับ นั่นคงเป็นที่สนใจของทุกๆ คนในเรื่องระบบเสียง
Rob:
ใช่ครับ คงปลุกบางคนได้นะครับ ใช่ ใช่ครับ
Bennett:
สถานที่เป็นแบบเวทีเปิดและการจัดที่นั่งค่อนข้างยืดหยุ่น ผมกำลังคิดถึงเรื่องหนึ่งพอดี ผมไม่รู้ว่าพวกเขาเล่นละครเวทีมากมั้ย แต่นั่นเป็นสิ่งท้าทายที่สำคัญสำหรับระบบ AFC3 หรือไม่?
Rob:
ไม่เลยครับ ทั้งที่นั่งในห้องและสถาปัตยกรรม สิ่งเดียวที่ทำให้มันยากที่จะทำคือการวัดในการเข้าถึงจากลำโพงแต่ละตัว ส่วนใหญ่เป็นเพียงรอบๆ พื้นที่ของตัวอาคารเอง แต่ลำโพงจำนวนมากรอบปริมณฑลไม่ได้อยู่บนแกนกับผู้ฟังใดๆ แต่พวกมันยังคงต้องเติมห้องด้วยเสียงและประมวลผลระบบ AFC เพื่อขยายเวลารีเวิร์ป นั่นเป็นเพียงความท้าทายเดียวสำหรับที่นั่งใดๆ ราวเหล็กเหนือพื้นแคทวอล์ ที่ถ้าคุณไม่ระมัดระวังตอนเดินบนแคทวอล์ค หัวคุณจะกระแทกเอาได้ ดังนั้นอาจจะ 90 เปอร์เซ็นต์ของลำโพง เราก็สามารถนำทั้งหมดขึ้นไปบนแคทวอล์และเริ่มติดตั้งจากตัวแคทวอล์เองซึ่งเป็นประโยชน์จริงๆ อีก 10 เปอร์เซ็นต์หรือกว่านั้น เราต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์และเราก็นำมาวางไว้ในสถานที่ต่างๆ แน่นอนว่านี่จะเป็นจุดที่ไม่มีแคทวอล์ค จึงง่ายที่จะเข้าถึงได้อย่างอิสระและชัดเจนในการติดตั้งลำโพงที่นั่น พวกมันจะอยู่ในรูปแบบกริดตารางบนพื้นที่ศูนย์กลางแปดฟุตหรือราวๆ นั้น มันทำให้ติดตั้งลำโพงได้ง่ายและเป็นประโยชน์อย่างมากสำหรับลำโพงที่เราเลือกมาจาก Yamaha - SX8 - นั่นคือเรียบง่ายของลำโพง เราเป็นห่วงเรื่อง (1) การรบกวนของหลอดไฟและก่อให้เกิดเสียงสะท้อน และ (2) คนที่วิ่งไปชนลำโพง, เอาหัวไปชนลำโพงและทำลายเป้าหมายของทุกสิ่งทุกอย่าง แต่จริงๆแล้วพวกเขานำเสนอที่จะใช้กรอบยึดซึ่งทำให้ลำโพงมีรูปแบบที่ต่ำกว่าเพื่อให้พอดีกับด้านบนของคาน I ของโรงละคร ดังนั้นจึงติดตั้งได้ดีทีเดียวและไม่มีใครเอาหัวไปกระแทกโดนลำโพง พวกเขาจะไปกระแทกโดนคานตัวไอก่อน
Bennett:
มีการทำงานและประสานงานในโครงการการรับสัญญาณไร้สายระบบอินเตอร์คอมและระบบ Yamaha AFC3 แต่คุณมีประสบการณ์มากมายและตอนนี้คุณมีประสบการณ์ในการทำ AFC3 แล้วคุณได้อะไรเพิ่มขึ้นจาก McClelland Sound มั่งครับ
Rob:
ในปี 2017 เรามีโครงการด้านการศึกษาระดับสูงสำหรับการแสดงศิลปะและมัลติมีเดียในห้องเรียน เราคาดการณ์ว่าจะมีงานยุ่งมากในปี 2018 แต่เราคิดว่าจะเปลี่ยนกลับไปเป็นสนามแข่งขันและโบสถ์ คิดว่าเราจะคุยกับคุณอีกครั้งหลังจากฤดูร้อน แต่ผมคิดว่าระบบสนามกีฬาขนาดใหญ่สำหรับฟุตบอลและบาสเกตบอลเป็นสิ่งที่กำลังจะมา
Bennett:
เอาล่ะ นั่นคงเป็นสิ่งที่แตกต่างของโครงการอย่างแน่นอน แต่ก็ดีที่ได้รับทราบเกี่ยวกับเรื่องนี้ ผมชอบที่จะฟังเกี่ยวกับระบบตัวแปรอะคูสติก เนื่องจากด้านความคิดสร้างสรรค์ในการออกแบบและการควบคุมของมัน Rob Barton จาก McClelland Sound ใน Wichita, Kansas และ Mark Chapman Theatre แห่ง Kansas State University ระบบใหม่ของ Yamaha AFC3 และสิ่งอื่น ๆ ขอบคุณมากครับคุณ Rob สำหรับเรื่องนี้
Rob:
ขอบคุณเช่นกันครับ Bennett ขอบคุณที่เชิญผมมาในรายการ
ผลิตภัณฑ์ที่เกี่ยวข้อง
มีสีอื่นด้วย
สถานที่
Manhattan, KS ,USA