หลักสูตรของเราเริ่มต้นจาก “การฟัง” ซึ่งเป็นรากฐานสำคัญในการเรียนดนตรีทุกแขนง การฝึกทักษะการฟังตั้งแต่เยาว์วัย เพื่อให้เด็กๆ จดจำระดับเสียง จังหวะ และน้ำหนักเสียงต่างๆ จะช่วยเสริมสร้างประสาทสัมผัสทางดนตรีที่เฉียบแหลม ทำให้เด็กๆ พัฒนาไปสู่การร้อง การเล่น และการอ่านโน้ตได้อย่างเป็นธรรมชาติ จนกระทั่งสามารถสร้างสรรค์ท่วงทำนองของตัวเอง เทคนิคการเรียนรู้แบบพหุสัมผัสนี้ นอกจากจะเสริมสร้างทักษะด้านเทคนิคแล้ว ยังช่วยบ่มเพาะจินตนาการสร้างสรรค์และการแสดงออกทางอารมณ์ของเด็กๆ อีกด้วย

เด็กแต่ละช่วงวัยมีพัฒนาการแตกต่างกัน และมีช่วงเวลาสำคัญที่ทักษะบางด้านจะพัฒนาได้อย่างรวดเร็ว Yamaha ออกแบบหลักสูตรมาอย่างพิถีพิถัน เพื่อให้สอดรับกับพัฒนาการในแต่ละช่วงวัย โดยเน้นเสริมสร้างทักษะสำคัญทั้ง 3 ด้านในช่วงเวลาที่สมองของเด็กเปิดรับได้ดีที่สุด

หนึ่งในนั้นคือ “การรับรู้ทางดนตรี” ซึ่งเป็นทักษะในการรับรู้และตอบสนองต่อเสียงดนตรีอย่างแม่นยำและดื่มด่ำไปกับอารมณ์ หลักสูตรของเรายังช่วยในการพัฒนา “ทักษะกล้ามเนื้อมัดเล็ก” เพื่อเสริมสร้างความคล่องแคล่วของนิ้วมือในการเล่นเครื่องดนตรี

นอกจากนี้ ยังช่วยพัฒนา “ทักษะการอ่านโน้ต” เพื่อช่วยให้เด็กๆ อ่านสัญลักษณ์ทางดนตรีต่างๆ ได้อย่างเข้าใจ การใช้แนวทางที่เหมาะสมกับช่วงวัย จะช่วยให้การเรียนรู้เป็นเรื่องสนุก ได้ผลลัพธ์จริง และกลายเป็นทักษะติดตัวในระยะยาว

การเรียนเป็นกลุ่มจะช่วยสร้างบรรยากาศให้ห้องเรียนมีชีวิตชีวาและมีการปฏิสัมพันธ์ เปิดโอกาสให้เด็กๆ เรียนรู้ได้ทั้งจากครูและเพื่อนร่วมชั้น ทำให้เด็กๆ ได้สัมผัสความสุขจากการสร้างสรรค์เสียงดนตรีร่วมกันผ่านการเล่นดนตรีเป็นวง

เด็กๆ จะได้เสริมสร้างความมั่นใจผ่านการแสดงต่อหน้าคนอื่นๆ พร้อมทั้งพัฒนาทักษะที่สำคัญในชีวิต เช่น การมีสมาธิ การทำงานเป็นทีม และความเข้าอกเข้าใจผู้อื่น การเรียนดนตรีด้วยกันจะช่วยให้เด็กๆ ได้ฝึกเปิดใจรับความแตกต่าง ยินดีกับความสำเร็จของกันและกัน และค้นพบแรงบันดาลใจใหม่ๆ จากการทำกิจกรรมร่วมกัน

“วิธีการของ Yamaha” ตั้งอยู่บนรากฐานของงานวิจัยทางการศึกษา การพัฒนา และการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ที่สั่งสมมากว่า 7 ทศวรรษ เรามีการพัฒนาหลักสูตรแบบเฉพาะตัว เทคนิคการเรียนการสอน และสื่อการเรียนรู้ต่างๆ อย่างไม่หยุดยั้ง เพื่อให้สอดรับกับความก้าวหน้าทางการศึกษาและเทคโนโลยีสมัยใหม่ ขณะเดียวกัน ก็ยังคงให้ความสำคัญกับบทเพลงในตำนานและหลักการสอนที่ทรงคุณค่า ซึ่งสร้างแรงบันดาลใจให้นักดนตรีวัยเยาว์มาแล้วรุ่นสู่รุ่น

วิธีการของ Yamaha ผสมผสาน “วิถีแบบดั้งเดิม” เข้ากับ “ความก้าวหน้า” เพื่อเสริมสร้างพัฒนาการทางดนตรีอย่างยั่งยืน และได้รับความไว้วางใจจากครูผู้สอนและคุณพ่อคุณแม่ทั่วโลก

Hiromi Uehara หรือที่รู้จักกันในชื่อ Hiromi เป็นนักแต่งเพลงและนักเปียโนแจ๊สชาวญี่ปุ่น เกิดในปี 1979 ในเมืองฮามามัตสึ ชิซูโอกะ ประเทศญี่ปุ่น เส้นทางดนตรีของเธอเริ่มขึ้นขณะที่เธอมีอายุได้ 6 ขวบ โดยเริ่มจากการเล่นเปียโนพร้อมกับเรียนการแต่งเพลงที่โรงเรียน Yamaha Music School

เธอมีชื่อเสียงในด้านทักษะทางเทคนิคที่ยอดเยี่ยม การแสดงสดที่มีพลัง และการผสมผสานดนตรีแนวต่างๆ ให้เข้ากันได้อย่างลงตัวและมีเอกลักษณ์ ตั้งแต่แนว Stride, Post-bop และ Progressive rock ไปจนถึง Classical และ Fusion จนเธอสามารถคว้ารางวัล 'Best Contemporary Jazz Album' จากงาน Grammy Awards ครั้งที่ 53 ในปี 2011 อีกหนึ่งผลงานที่โดดเด่นของเธอคือ การแสดงในพิธีเปิดกีฬาโอลิมปิก Tokyo 2020 Olympic Games